为落实应用型人才培养目标，将课堂教学与行业实践深度融合，6月24日——7月3日，湖南人文科技学院美术与设计学院2025级书法学专业学生在彭建成、周雪婷两位老师的带领下，走出校门，策划并开展了系列书法实践课活动。此次系列实践活动路线清晰、衔接紧密，依次走访了罗文广美术学校、娄底市美术馆、娄底市博物馆以及麓山美术馆，通过“一线教学观摩、书画同源体悟、地域文脉溯源、校企平台共建”四个维度，为人文学子构筑起一座连接书斋与社会、笔墨与时代的桥梁。

首站，直面讲台，于罗文广美术学校锤炼“实战经”

实践活动的第一站选在了长期扎根教学一线的罗文广美术学校。作为我院挂牌的“就业实习基地”，这里有着最真实最具代表性的书法和美术社会培训生态。活动当天，该校教学主管兼专业教师刘晓瑞老师首先针对性剖析了艺术培训课堂中存在的几大核心问题，面对不同年龄段学员的授课方式与以及学生课堂不同反应的应对策略。

在随后的座谈中，学生们抛出的问题很接地气，刘老师的解答总以学生为中心，非常实用。例如，有同学提到自己在兼职带课时总遇到五六岁孩童坐不住的情况，也有学生困惑于如何应对部分家长只看重短期“写字效果”的焦虑。刘老师结合自己办校多年的案例一一拆解，她以“打拍子”比喻少儿课堂的节奏控制，用“成长档案”的具象化方式来回应家长的急躁情绪，并且强调教学不是流水线，其核心在于“因材施教”四个字的活学活用。通过参观校区的作业展示墙，同学们真切意识到，规范化的教学流程背后，需要的是爱心、耐心、细心、策略与不断复盘的专业自觉。

第二站，品读丹青，于美术馆探寻“书画同源”之妙

大家步入了娄底市美术馆的静谧展厅。这里正展出的是湖南山水画家近期的梅山采风新作。面对目不暇接的书画作品，书法专业的同学们没有停留在“好看”的表层，而是用心感受生动的线条与笔墨走向。

讲解员引导大家将目光聚焦于山石皴法与书法用笔的内在联系。一位同学在观展笔记中写道：“看到画中老辣的中锋用线，我突然明白了老师课上反复强调的‘金石气’。”同学们在《紫鹊界云烟图》前驻足最久，他们讨论的不是构图，而是那看似随意却力透纸背的苔点——这正是“以书入画”的生动范本。这种将书法审美迁移至绘画鉴赏中的视角转换，让大家跳出了固有思维，对笔法的表现力有了更为宽广的认知。

第三站，溯流而上，于博物馆对话湖湘“文字遗存”

队伍走进娄底市博物馆。不同于字帖中的经典法度，这些带有日常书写痕迹的民间墨迹与碑刻，展现出一种活泼泼的生命力。特别是馆内复原的晚清民居书房场景，以及展出的曾国藩手札复制件，让同学们倍感亲切。

彭建成老师指出，曾国藩书风中的“坚毅拙朴”，恰是湖湘地域性格在笔端的自然流露。通过对比庙堂气象的经典碑帖与带有泥土气息的民间书写，同学们深刻认识到，书法绝非仅仅是对经典法帖的临摹复制，其背后深厚的文化土壤与地域审美心理，才是滋养艺术生命力的源头活水。

第四站，双向互补，走进校地共建基地麓山美术馆

全体师生抵达本次实践活动的终点站——麓山美术馆。该馆不仅将作为长期的校外实训基地，馆长戴伏兵是一名资深策展人、娄底市书法家协会主席团成员，前不久受聘为我校书法学专业校外企业导师，参与毕业创作指导与就业规划，学校方面则发挥理论教研优势，协助美术馆打磨面向青少年的书法美育课程。周雪婷老师在发言中提到，这种互聘互用的模式，旨在破除高校与社会培训机构的壁垒，让人才培养方案能够根据市场反馈动态调整。提问环节，同学们向戴馆长询问了许多有关工作室建设和个人成长发展方向的问题，戴馆长分析和回答学生的疑问鞭辟入里，给学生们启发很大。交流结束后，学生们在美术馆工作人员的带领下，一起参观和研讨展厅的总体布局、书画作品陈列、物品摆放、灯光布置、动静设计等，同学们对“如何让一幅作品被观众更好看见”这一策展命题有了直观认知。

此次系列实践活动，不仅拓宽了学生的行业视野，更通过实实在在的基地建设，为接下来持续开展项目化教学、实现毕业生高质量就业铺平了道路。美术与设计学院书法学专业将继续砥砺前行，推动校企协同育人机制走向纵深。

（供稿：侯思颖、金柯润、徐乐瑜；一审：李国清；二审：童玲；三审：陆序彦。）